'Attesa Regata', olio su tela di Alfonso Osto.

Il dipinto 'Attesa Regata' di Alfonso Osto è un'opera significativa dell'artista italiano, che cattura un'iconica scena veneziana con la sua caratteristica tecnica a olio su tela con impasto materico. L'opera è accompagnata da un attestato di autenticità, che ne certifica la paternità e le dimensioni (23 x 30 cm), e la colloca nel contesto del mercato dell'arte italiano della seconda metà del XX secolo. Dal punto di vista delle condizioni, il dipinto è in buono stato generale. La superficie pittorica è intatta, senza crepe o perdite di colore, e i colori sono vividi, testimonianza di una buona conservazione nel tempo. La firma dell'artista è ben visibile, un elemento cruciale per l'identificazione e la valutazione. Tuttavia, la cornice dorata esterna presenta un'usura significativa, con numerosi graffi, abrasioni e piccole scheggiature che hanno causato la perdita della doratura in diversi punti. Queste imperfezioni, sebbene comuni per oggetti della sua età, incidono sull'estetica complessiva e, di conseguenza, sul valore di mercato. La riduzione di valore stimata a causa di questi danni è del 10%. Per la valutazione in condizioni perfette, in assenza di dati di vendita diretti e specifici di opere di Alfonso Osto dai canali di ricerca forniti, si è proceduto a una stima basata sulla conoscenza del mercato per pittori italiani del XX secolo di calibro simile, con soggetti popolari come Venezia. Si stima un valore tra i 400 e i 700 EUR per un'opera in condizioni impeccabili. Considerando i danni attuali, il valore si attesta tra i 360 e i 630 EUR. La confidenza in questa valutazione è media, data l'assenza di vendite comparabili dirette tra i risultati delle ricerche web. Il mercato per artisti come Osto è generalmente stabile, con una domanda media per opere di dimensioni contenute e soggetti tradizionali. Nonostante la mancanza di vendite comparabili dirette, l'opera mantiene un valore intrinseco come esempio dell'arte italiana del '900. Si raccomanda un restauro conservativo della cornice per massimizzare il valore e l'appeal estetico del dipinto.

Olio su tela, cornice in legno dorato, passepartout/liner in materiale tessile o cartone telato, vetro/plexiglass protettivo, attestato di autenticità su carta con copertura in plastica.

Il dipinto si presenta in buone condizioni generali. La superficie pittorica, realizzata con una tecnica a impasto molto spessa, è intatta, senza evidenti crepe, scrostature o perdite di colore. I colori sono vividi e ben conservati, mantenendo la brillantezza originale dell'olio. La firma dell'artista è chiara e leggibile. Il passepartout o liner interno, di colore grigio chiaro, mostra una leggera patina dovuta all'età e alcune piccole macchie scure, ma è strutturalmente integro. La cornice esterna in legno dorato è la parte che presenta l'usura più significativa: sono visibili numerosi graffi, abrasioni e piccole scheggiature lungo i bordi e sui rilievi, dove la doratura è stata rimossa, rivelando lo strato sottostante di bolo rosso. Queste imperfezioni sono coerenti con l'età dell'oggetto e la sua movimentazione nel tempo. Il vetro protettivo è pulito, ma le fotografie mostrano riflessi esterni (come rami d'albero) che non sono difetti dell'opera. L'attestato di autenticità sul retro è ben conservato sotto la protezione in plastica, sebbene la carta sia leggermente ingiallita e la plastica stessa presenti pieghe e opacità. Il nastro adesivo che fissa la plastica è ingiallito e potrebbe essere fragile.